Torrey [Vinyle Blanc]

Le groupe pop texturé de la région de la Baie, Torrey, plonge au plus profond d'un monde onirique translucide sur son deuxième album éponyme. Ces douze chansons à la guitare dérivent à travers des sons classiques de shoegaze et de rock indie pluvieux, l'album entier se fondant dans un flux de bonheur fragmenté. Les frères et sœurs Ryann et Kelly Gonsalves ont trouvé une nouvelle liberté en créant cet album, en mettant en place un environnement d'enregistrement contrôlé qui leur a permis de suivre chaque impulsion et de réaliser leur travail le plus réfléchi à ce jour. C'est un prisme de différentes nuances de brillance douce, suffisamment trouble pour obscurcir délibérément sa construction habile sans jamais atténuer son impact. Ryann et Kelly ont formé Torrey en 2018 alors qu'ils vivaient à San Francisco. L'EP Sister 2019 et le premier LP Something Happy de 2021 ont tous deux été enregistrés dans les légendaires studios Tiny Telephone et auto-produits par le groupe, documentant une première phase de pop jangle claire et chatoyante. Lorsqu’il était temps de commencer à travailler sur le prochain album, chaque étape du processus a été ralentie et élargie. Kelly et Ryann ont passé un certain temps à échanger des mémos vocaux, à explorer des idées mélodiques, des accordages de guitare alternatifs et des traitements de guitare nouveaux pour le groupe. Les squelettes de chansons ont été étoffés avec des semaines de réglage fin de la batterie live, puis finalement un home studio a été mis en place dans la maison de Ryann et Matthew Ferrara des Umbrellas est venu pour aider à capturer les sons. Tout au long du processus, la chimie de travail entre les amis s'est sentie organique et sans effort, et l'environnement à basse pression a non seulement encouragé l'expérimentation, mais a également créé un espace où Torrey pouvait se connecter authentiquement avec lui-même et avec sa musique. Ils ont suivi l'album en quelques jours dans une tentative consciente d'éviter de perdre la joie de l'album en insistant sur les choses, en mettant de l'intention et du soin à chaque étape du processus. La base préexistante de Torrey en matière d'écriture de chansons accrocheuses est enhardie par l'approche illimitée des sessions d'enregistrement. Chaque chanson a sa propre personnalité, mais se sent connectée au reste ; comme une playlist soigneusement organisée. Cela signifie que les sons de guitare superposés et les harmonies vocales barbouillées de "No Matter How", pivotent de manière transparente dans la mélodie inspirée par la sœur de Deal sur le bourdonnement et le cliquetis de "Hawaii" avant de passer à une ambiance tropicale déformée, des atmosphères de shoegaze glaciales et un déchiquetage de guitare flou. Des moments de lo-fi riches en réverbération émoussent les bords les plus nets des morceaux à plus haute énergie comme le euphoriquement pop "Really AM". Il y a un type de tension différent sur presque chaque morceau, mais toutes les énergies convergent vers le même flux. Il est normal que l’album le plus magistralement conçu de Torrey soit également le premier pour Slumberland. Au fil de l’album, il arrange parfaitement les expressions contradictoires d’angoisse et de tendresse, d’exaltation et de mélancolie, d’inquiétude et d’acceptation. Ces chansons sont dignes d'une obsession pour tout amateur de dream pop, Torrey réussissant à faire appel à des esprits familiers pour obtenir des conseils tout en ressemblant plus à lui-même que jamais.