Muna [Vinyle Vert]

Muna est magique. Quel autre groupe aurait pu marquer l'année abandonnée de 2021 avec des paillettes et des pompons - vous faire chanter (et peut-être même croire) que "La vie est si amusante, la vie est si amusante", pendant ce qui a peut-être été la période la plus difficile de votre vie. vie? "Silk Chiffon", le classique culte instantané de Muna, mettant en vedette la nouvelle responsable du label du groupe, Phoebe Bridgers, a frappé le ciel gris d'un an et demi de pandémie comme un double arc-en-ciel. Pitchfork l'a qualifié de "tourbillon de papillons dans l'estomac", NPR de "ver queer", Rolling Stone "l'une des mélodies les plus douces de l'année, rayonnant le genre de pur bonheur pop que tant de groupes recherchent mais n'y parviennent presque jamais." Pour Naomi McPherson, guitariste et productrice de Muna, c'était « une chanson pour que les enfants puissent avoir leur premier baiser gay ». Et plusieurs milliers de mèmes désarticulés sur Twitter et TikTok ont ​​fleuri. Katie Gavin, la chanteuse et compositrice principale de Muna, a écrit « Silk Chiffon » juste après avoir terminé l'album 2019 du groupe, Saves the World. Il s'agissait d'un LP dont le premier single commençait par "Donc j'ai entendu la mauvaise nouvelle/Personne ne m'aime et je vais mourir seul dans ma chambre/Regarder des inconnus sur mon téléphone", et qui se terminait par une confession hypnotique et introspective sur échec et consolation. Depuis le début de leur carrière, Muna a considéré la douleur comme un fondement du désir, un centre de vérité radicale, une partie de la croissance et un facteur inhérent à l'expérience marginalisée - les membres du groupe appartiennent à des communautés queer et minoritaires et jouent pour ces compagnons de voyage avant tout. Mais dans "Silk Chiffon", il n'y avait qu'un désir ardent, et il a été merveilleusement récompensé. "C'est une sorte de chanson douce et cérébrale", dit Gavin. "Saves the World était une thérapie sur un disque, et je commençais à voir des changements dans ma vie, plus de moments de joie. C'est vraiment important que quelqu'un comme moi puisse écrire aussi facilement !" Ce qui rend le refrain du pistolet à confettis de « Silk Chiffon » si puissant, cependant, c'est le sentiment sous-jacent que le groupe comprend exactement ce qui doit être supprimé, ou avec lequel il faut compter, pour pouvoir le chanter. "Nous sommes trois des personnes les plus déprimées que l'on puisse rencontrer, selon le jour", a déclaré McPherson avec un sourire. Gavin, McPherson et Josette Maskin, la guitariste de Muna, fêtent dix ans d'amitié. Ils ont commencé à faire de la musique ensemble à l'université, à l'USC, et ont sorti un premier succès dans le single "I Know a Place" de 2017, une invocation refoulée du sanctuaire et de la transcendance LGBTQ. Aujourd’hui à la fin de la vingtaine, le trio est devenu quelque chose qui ressemble davantage à une famille. Ils ont passé une grande partie du début de la pandémie en groupe, se présentant les uns pour les autres et pour Muna – un projet qui à ce stade semble plus grand qu’eux – même s’ils n’étaient sûrs de rien concernant l’avenir. Ils avaient été abandonnés par RCA, et il y avait peu de revenus, pas d'adrénaline pour travailler, pas de spectacles en direct avec un public leur rappelant le secours que leurs chansons leur apportaient. Ils se sont demandé : cette carrière est-elle réalisable dans cette nouvelle réalité ? Pouvons-nous trouver un moyen d’être motivé, de nous épanouir intrinsèquement ? Pendant des mois, ils se sont livrés à cette confusion, à la réalité d’être humiliés par le changement. "Vous devez laisser les choses s'effondrer", a déclaré Gavin. "Et cela n'a été possible que grâce à cette immense confiance. J'ai si peu de relations dans ma vie où j'ai le genre de confiance que j'ai avec Naomi et Jo - où je peux avoir confiance qu'il y a un objectif plus élevé, que nous pouvons atteindre. toutes les limites, les compromis et le désordre qui accompagnent les relations à long terme, puis reviennent à la forme. » Muna, le troisième album éponyme du groupe, est plus qu'un retour. La période d'incertitude et de questionnement ouvert du groupe a tout brûlé, laissant l'exploit d'un album - la production puissante, délibérée et dimensionnelle d'un groupe qui n'a rien à prouver à personne sauf à lui-même. Le synthé de « What I Want » scintille comme un hymne de piste de danse de Robyn ; "Anything But Me", au galop en 12/8, dégage Shania Twain en néon Eighties ; "Kind of Girl", avec son refrain envoûtant et plaintif des Chicks, ne demande qu'à être chanté au volume maximum avec vos meilleurs amis. Muna travaille sur le code source de la pop qui vous touche le cœur ; l'album est plein de désir, de révélation et de liberté durement gagnée. Ils avaient réalisé eux-mêmes leur premier album, avec des plugins gratuits, dans un home studio ; ils avaient réalisé le second en séances appropriées avec les coproducteurs, pensant qu'ils devraient se professionnaliser. Avec Muna, ils ont de nouveau tout fait seuls, avec une assurance créative et des capacités techniques retrouvées - en termes d'arrangements et de production de McPherson et Maskin ainsi que d'écriture de chansons de Gavin, qui est toujours aussi propulsive, mais s'ouvre ici sur de nouveaux moments de perspective. et la grâce. "Ce qui nous unit en fin de compte", a déclaré Maskin, "c'est de savoir que quelqu'un va entendre chacune de ces chansons et l'utiliser pour apporter le changement dont il a besoin dans sa vie. Que les gens vont ressentir une sorte de catharsis, même si c'est une catharsis que je n'aurais peut-être jamais connue moi-même, parce que je suis foutu." McPherson a ajouté : "J'espère que cet album aidera les gens à se connecter les uns aux autres de la même manière que nous, à Muna, avons appris à nous connecter les uns aux autres." Et c'est ce que Muna fait, en fin de compte : il creuse un espace au milieu de la boue existentielle dans laquelle vous vous promenez quotidiennement et vous transporte, tout d'un coup - vous qui êtes venu à la musique à la recherche d'une réponse à votre question. que l'on ne trouve nulle part ailleurs - dans une pièce où tout est possible, où la boule disco n'a jamais cessé de jeter des étincelles sur les murs, où l'on peut transpirer et pleurer et s'allonger sur le sol et embrasser qui que ce soit, où la vulnérabilité est en présence de ceux qui vous aiment peuvent vous faire sentir momentanément à l'épreuve des balles et la conscience de soi ne fait qu'aiguiser la vague de joie.

Des pistes
1 mousseline de soie
2 Ce que je veux
3 Le niveau du coureur
4 Accueil maintenant
5 genre de fille
6 Gérez-moi
7 Aucune idée
8 Solide
9 Tout sauf moi
10 Vêtement ample
11Étoile filante