Chère Heather [Vinyle]

Bien que certains éléments familiers soient présents, une grande partie de DEAR HEATHER contraste fortement avec pratiquement toutes les œuvres enregistrées précédentes de Leonard Cohen. Alors que les albums précédents du troubadour canadien sonnaient tous comme des tours de chant soigneusement construites, morceau par morceau minutieux (et Cohen a confirmé que c'était son processus de travail), DEAR HEATHER semble être une offre entièrement plus spontanée. On pourrait supposer que Cohen, bouddhiste de longue date, a pris à cœur les préceptes du Zen en présentant un lot de compositions exemptes des effets d'un travail évident.
Sur le plan lyrique et mélodique, ces chansons sont plus clairsemées et épurées que toute autre chose dans le catalogue de Cohen. Certains sont réduits à une simple récitation répétée plusieurs fois sur une progression d’accords squelettiques. En simplifiant à l’extrême son approche, il semble que Cohen tente de se rapprocher le plus possible du cœur de son œuvre, sans les atours littéraires de ses réalisations passées. Néanmoins, un lien avec son travail précédent est le bonus live cut ajouté à la fin du disque. Dans la tradition des reprises excentriques de Cohen comme "Always" d'Irving Berlin et "Passing Thru" de Richard Blakeslee, le chanteur à la voix grave aborde le classique country "Tennessee Waltz" avec un aplomb caractéristique qui rappelle également à l'auditeur le sens toujours présent de Cohen. humour.