Est-ce que c'est sont [Vinyl]

Compte tenu des problèmes rencontrés par DIIV après la sortie de leur premier album Oshin – au premier rang desquels l'arrestation de Zachary Cole Smith en 2013 pour possession de drogue – il est quelque peu miraculeux qu'ils aient fait un autre album, et encore moins un aussi toujours bon que Is the Is Are. Au fil de 17 chansons (seulement une poignée des plus de 150 démos écrites par Smith), DIIV trouve le salut par l'ambition, Smith utilisant ses erreurs comme creuset pour son art. Même si les artistes ne devraient pas avoir à souffrir pour leur travail, il y a quelque chose d'alchimique dans le fait de transformer la douleur en beauté ; Is the Is Are a beaucoup des deux. Aussi cliché que cela puisse paraître, les difficultés semblent avoir donné plus de profondeur à la beauté de DIIV. "Out of Mind" ouvre l'album avec une insistance vitreuse et fragile qui rappelle Deerhunter, un autre groupe doué pour transformer des sentiments et des situations laides en belles chansons. Ailleurs, DIIV mélange le pouvoir cathartique du grunge avec les qualités impressionnistes et transportantes du shoegaze, entourant les auditeurs de l'angoisse de Smith plutôt que de la leur imposer : l'écho et la réverbération de « Take Your Time » suggèrent des sentiments persistants de perte et de regret qui deviennent inquiétants sur « Yr Not ». Loin." Même lorsque Smith tend davantage la main, murmurant "Je t'ai laissé avec un gros gâchis" sur "Bent (Roi's Song)" ou "Tu as fait de moi un croyant" sur "Mire (Grant's Song)", il laisse toujours de l'espace. pour que les auditeurs transmettent leurs propres émotions sur ces chansons. En effet, plusieurs des moments les plus dynamiques de Is the Is Are surviennent entre les mains d’autres personnes. Sky Ferreira injecte dans « Blue Boredom » une partie du danger distant de Kim Gordon, tandis que les paroles d'ouverture de « Dust » (« la seule façon d'être silencieux est d'être rapide ») cite le poète Frank O'Hara ; un autre poète, Frederick Deming, a conçu le titre de l'album qui défie la syntaxe, qui résume parfaitement la sensation de recherche et les états d'être changeants de ces chansons. Cette qualité indéfinie rend Is the Is Are plus intéressant que beaucoup de titres plus évidents, en particulier sur des chansons comme le carillon "Healthy Moon", qui suggère que la catharsis n'a pas besoin d'être sombre. Même sans l'histoire de DIIV, il est facile d'entendre la croissance du groupe depuis l'époque d'Oshin. "Under the Sun" possède une colonne vertébrale plus solide que beaucoup de leurs chansons, ainsi qu'un riff enjoué et anguleux qui rivalise avec les meilleurs d'Echo & the Bunnymen. La chanson titre, inspirée de « Hallogallo » de Neu!, intègre le penchant de DIIV pour le Krautrock de manière plus organique et excitante qu'auparavant, évoquant la tension soutenue d'un rêve de chute. Pendant ce temps, sur « Loose Ends », ils rendent hommage à des générations de brillants groupes de guitares tout en revendiquant leur propre place dans cet héritage. Ici et tout au long de Is the Is Are, DIIV se révèle comme un groupe plus réfléchi et plus gratifiant que ce à quoi on aurait pu s'attendre dès leurs débuts. ~ Phares de bruyère